México repatrió desde Estados Unidos un brazalete prehispánico relacionado con las llamadas Joyas del Pescador. La pieza, entregada voluntariamente por un particular al Consulado General de México en Nueva York, fue identificada como bien arqueológico por especialistas del Instituto Nacional de Antropología e Historia y posteriormente trasladada a Ciudad de México.

El fragmento mide ocho centímetros de largo y casi dos de ancho. Fue elaborado mediante técnicas de fundición a la cera perdida y filigrana por orfebres zapotecos durante el Posclásico Tardío, entre 1200 y 1521. Su diseño incluye el perfil de un mono araña y dos elementos cónicos semejantes a rosetones.

Especialistas encontraron similitudes con una docena de brazaletes de las Joyas del Pescador, conjunto descubierto hace 50 años en Veracruz y actualmente resguardado en el Fuerte de San Juan de Ulúa. Nuevos análisis buscarán confirmar definitivamente la procedencia del objeto.

El Museo Louisiana de Arte Moderno, en Dinamarca, presenta la primera gran retrospectiva museística dedicada a Remedios Varo en Europa. La exposición reúne más de 70 pinturas, dibujos, cuadernos y documentos que recorren desde sus primeros años en Barcelona y París hasta su etapa más productiva en México.

Curada por la historiadora mexicana Tere Arcq, la muestra explora el universo visual de Varo, donde conviven surrealismo, ciencia, pensamiento mágico y espiritualidad. Las piezas proceden de museos de México y Estados Unidos, además de colecciones privadas, y muestran también su interés por la tecnología, la física, la mitología y el empoderamiento femenino.

Varo nació en España en 1908 y llegó a México en 1941 tras escapar de la Europa ocupada por los nazis. En Ciudad de México desarrolló gran parte de su trayectoria artística. La retrospectiva permanecerá en Copenhague hasta enero de 2027 y posteriormente viajará a Estocolmo.

Pace Prints adquirió Brand X Editions, histórico estudio y editor de grabado fundado en Nueva York en 1979. Durante casi cinco décadas, Brand X ha trabajado con figuras como Robert Rauschenberg, Roy Lichtenstein, Frank Stella, Helen Frankenthaler, Jeff Koons y Mickalene Thomas, consolidándose especialmente por sus proyectos de serigrafía.

La operación coloca a Brand X bajo la dirección de Jacob Lewis, presidente y CEO de Pace Prints. Ambos talleres continuarán funcionando, mientras la adquisición ampliará las capacidades de producción de Pace en Manhattan y Brooklyn, además de complementar su próxima galería y taller de impresión en Los Ángeles.

Brand X también ha colaborado con artistas como Alex Katz, Rashid Johnson, KAWS y Tschabalala Self. Su legado incluye un archivo de más de 400 impresiones conservado en el Philadelphia Museum of Art. Pace Prints busca aprovechar la integración para ampliar las posibilidades técnicas y creativas del grabado contemporáneo.

Sotheby’s París subastará en octubre Iris, una pintura de Claude Monet que nunca había sido exhibida públicamente y permaneció durante décadas en la colección de Jeanne Schlumberger. Realizada entre 1924 y 1925, apenas un año antes de la muerte del artista, está valuada entre 22 y 30 millones de euros.

La obra representa lirios morados y amarillos reflejados sobre el agua y es la pieza de mayor tamaño de la serie Iris que ha llegado al mercado. También es la pintura más grande de los últimos años de Monet que permanece en manos privadas y podría establecer un nuevo récord para una pintura vendida en subasta en Francia.

Iris encabezará la venta Le Temps Retrouvé: The Schlumberger Collection el 22 de octubre. La subasta reunirá 28 lotes, con obras de artistas como Paul Cézanne, Pierre Bonnard, Gustave Moreau y otro Monet, Saule pleureur, estimado entre 9 y 12 millones de euros.

La Feria Internacional del Libro de Género y Feminismos celebrará su segunda edición del 25 al 27 de septiembre en Laguna México, en la colonia Doctores de CDMX. Creada en 2025 por Adriana Romero-Nieto, FILGem reunirá más de 50 proyectos editoriales entre sellos nacionales, internacionales y librerías.

La feria nació como un punto de encuentro para publicaciones y conversaciones alrededor de los feminismos, los estudios de género, la literatura escrita por mujeres y las perspectivas LGBT+. Su objetivo es concentrar una producción bibliográfica especializada que suele encontrarse dispersa y abrir espacio para distintas posturas y corrientes de pensamiento.

Además de la oferta editorial, la programación incluirá presentaciones de libros, mesas de reflexión y foros artísticos. El proyecto es autogestivo y cuenta con apoyo de instituciones académicas y organizaciones civiles, entre ellas las universidades Iberoamericana y Nacional Autónoma de México.

Fundación Pinta y El Espacio 23 anunciaron una alianza para desarrollar una residencia artística en Miami. El programa estará destinado a un artista seleccionado durante Pinta Miami 2026 y busca ofrecer un espacio para investigar, producir obra y generar intercambios con la comunidad cultural de la ciudad.

Como parte del acuerdo, Fundación Pinta cubrirá el traslado aéreo de la persona seleccionada, mientras El Espacio 23 proporcionará hospedaje y acceso a su programa de residencia. La iniciativa forma parte de Residencias y Movilidad, programa con el que Fundación Pinta acompaña a artistas latinoamericanos en distintas experiencias profesionales.

La colaboración también servirá como modelo para desarrollar futuras residencias vinculadas con las ferias y plataformas de Pinta. El Espacio 23 destacó que el objetivo es brindar tiempo y espacio para experimentar y concentrarse en la práctica artística, además de conectar al residente con nuevas redes culturales en Miami.

México recuperó una vasija arqueológica de la tradición Comala que se encontraba en Estados Unidos. La pieza fue entregada voluntariamente al Consulado General de México en Boston por el Institute for Cacao and Chocolate Research, como parte de los esfuerzos internacionales para recuperar patrimonio cultural mexicano localizado en el extranjero.

La vasija fue elaborada en barro y representa cuatro granos de cacao. Expertos del Instituto Nacional de Antropología e Historia determinaron que fue creada entre 300 a.C. y 600 d.C. por culturas asentadas en el actual territorio de Colima. Su diseño refleja la importancia que tuvo el cacao en las sociedades del antiguo occidente mexicano.

La restitución fue resultado de la colaboración entre autoridades mexicanas y el instituto estadounidense. Su director, José López Ganem, señaló que esta es la pieza número 83 que la organización ha contribuido a repatriar, principalmente a México y también a países de Centroamérica.

El Kemper Art Museum de St. Louis presenta Growing Deep Roots, exposición individual de Carolina Caycedo que reúne obras nuevas y recientes. La artista colombiana aborda el cuidado del agua y la tierra, el ecofeminismo y la transición energética justa mediante esculturas, dibujos, grabados y videos. La muestra permanecerá abierta hasta el 4 de enero de 2027.

Entre las piezas destacan sus series Plant Portraits y Root Portraits, donde Caycedo conecta anatomías vegetales y humanas para explorar la relación entre especies. También aparece Prairie Root Portrait, obra creada en colaboración con Island Press que representa las raíces de seis especies nativas de las praderas estadounidenses.

La exposición también examina las consecuencias de la minería, las represas y otras infraestructuras extractivas sobre comunidades y ecosistemas. Obras como Elwha’s Healing y sus Cosmotarrayas plantean otras formas de relacionarse con los ríos, mientras una selección de artistas mujeres y no binarias amplía el diálogo entre feminismo y ambientalismo.

El Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires celebra su 25º aniversario con la incorporación de ocho obras a su colección. Entre las nuevas adquisiciones aparecen Abstracción con material, de Juan Del Prete, y Conocimiento siniestro nº 4 «El ser», de Líbero Badíi, quien entra por primera vez al acervo del museo.

Las dos piezas fueron seleccionadas por el equipo curatorial y votadas por el Comité de Adquisiciones. La obra de Del Prete permitirá ampliar el recorrido del MALBA por la abstracción latinoamericana, mientras que la incorporación de Badíi suma a un artista argentino vinculado con la exploración de las culturas antiguas de América.

El museo también recibió seis obras mediante donaciones. Entre ellas figuran una xilografía de Jorge Pineda, dos fotografías de Mario Testino y tres piezas de Margarita Paksa. Con estas incorporaciones, el MALBA continúa ampliando su patrimonio de arte latinoamericano en el año de su aniversario.

El gobierno federal propuso eliminar el cobro de entrada en 53 museos, monumentos y zonas arqueológicas administrados por el Instituto Nacional de Antropología e Historia. La medida forma parte de los cambios planteados a la Ley de Derechos para 2027 y todavía deberá ser discutida y aprobada por el Congreso.

La propuesta contempla sitios como Bonampak, en Chiapas; La Venta, en Tabasco, y Tamtoc, en San Luis Potosí. También aparecen distintos ex conventos y museos, además de zonas arqueológicas como Izapa, Pomoná, Tehuacalco, Calixtlahuaca, Chacmultún, Dainzú, Toluquilla, Tres Zapotes y Santa Rosa Xtampak.

De acuerdo con la iniciativa, mantener el cobro en estos espacios genera costos administrativos y operativos desproporcionados frente a los ingresos obtenidos. El gobierno plantea que la gratuidad simplificaría su operación y facilitaría el acceso al patrimonio cultural. Otros 122 recintos del INAH conservarían el cobro de entrada.