lun. May 18th, 2026

MSCHF lanza “Goldiglocks”, bolsos modulares en tres tamaños

El colectivo creativo neoyorquino MSCHF amplía su exploración en moda con “Goldiglocks”, una colección presentada a través de su línea GSCT. La propuesta introduce un sistema de bolsos modulares disponibles en tres tamaños —OG, Mini y Micro— que reinterpretan la funcionalidad del accesorio cotidiano desde una mirada experimental.

La colección parte del llamado “problema de Ricitos de Oro”: encontrar el bolso perfecto, ni demasiado grande ni demasiado pequeño. Para resolverlo, MSCHF propone tres formatos que conservan la misma silueta curva característica. El modelo Micro incorpora un mosquetón que permite sujetarlo a otros bolsos, cinturones o usarlo como detalle decorativo.

Además, la línea se expande hacia accesorios de uso diario como tarjeteros, billeteras y una cadena multifuncional. Todos pueden combinarse entre sí, creando un sistema de piezas interconectadas que reflejan la visión del colectivo: diseño modular, cultura digital y experimentación contemporánea.

Marta: técnica francesa y fermentos en casa histórica

En una casona de 1890 en la colonia Cuauhtémoc, Marta propone una lectura contemporánea de la alta cocina. El restaurante del chef Manuel Sánchez Camarena combina técnica francesa con una mirada experimental que explora fermentos, texturas y combinaciones inesperadas, creando una experiencia gastronómica serena en pleno corazón urbano.

Formado en Le Cordon Bleu México y con experiencia junto a Mikel Alonso y Elena Reygadas, el chef utiliza la precisión clásica como base para investigar sabores. Su cocina dialoga con ingredientes locales y procesos como encurtidos y fermentaciones, generando platillos donde la ciencia del gusto se vuelve parte de la narrativa.

Entre los imperdibles destacan el risotto de azafrán con vainilla de Papantla y el rack de cordero cocinado cinco horas a baja temperatura. El cierre llega con una crème brûlée aromatizada con pixle, semilla del mamey, que resume el espíritu del restaurante: tradición técnica con un giro sutil contemporáneo.

Bentley Bentayga Artenara Edition celebra el lujo Mulliner

Bentley presenta el Bentayga Artenara Edition, una edición especial que resalta el carácter refinado de su SUV de lujo. Desarrollado por Mulliner, el modelo combina diseño exclusivo, materiales cuidadosamente seleccionados y opciones mecánicas que incluyen motor V8 o sistema híbrido, reafirmando el enfoque artesanal de la firma británica.

El nombre Artenara evoca un poblado de Gran Canaria desde donde se observa el Roque Bentayga, inspiración del modelo original. Ese vínculo aparece grabado en el tablero y reproducido mediante perforaciones láser en asientos y paneles, integrando paisaje, historia y diseño contemporáneo.

En el exterior destacan la parrilla double diamond, rines de 22 pulgadas y ocho colores seleccionados. El interior introduce configuraciones de tres tonos, placas iluminadas y detalles personalizados. Disponible con carrocería estándar o extendida, esta edición reafirma el enfoque de Bentley hacia el lujo altamente personalizable.

Abraham Ortuño liderará la nueva etapa creativa de Camper

La firma española Camper anunció el nombramiento de Abraham Ortuño como nuevo director creativo de Camper y CamperLab. El diseñador alicantino, fundador de Abra, asumirá la dirección creativa del producto y la comunicación de ambas líneas, inaugurando una nueva etapa para la casa mallorquina.

Ortuño tomará el relevo del finlandés Achilles Ion Gabriel, quien dejó el cargo tras más de seis años al frente del proyecto. Su primer trabajo se materializará en la colección Fall/Winter 2027, prevista para presentarse a inicios de ese año y lanzarse al mercado en junio.

Nacido en Alicante, Ortuño ha construido su trayectoria entre artesanía y experimentación, tras colaborar con firmas como Jacquemus, JW Anderson, Loewe y Kenzo. Su visión busca dialogar con el legado mediterráneo de Camper mientras introduce una energía contemporánea, explorando nuevas posibilidades dentro del diseño global.

Sukai: barra japonesa íntima en San Miguel Chapultepec

En la colonia San Miguel Chapultepec, Sukai se presenta como un refugio gastronómico donde la calma y la cocina japonesa dialogan con naturalidad. Ubicado en la calle Molinos del Campo, el restaurante propone un espacio acogedor para disfrutar sin prisa, ideal para conversaciones largas y encuentros espontáneos.

El diseño del lugar acompaña la experiencia: una barra donde se observa cada preparación, un salón principal pensado para cenas íntimas y una terraza luminosa. La madera y la iluminación cálida crean una atmósfera envolvente que invita a desconectarse mientras el servicio mantiene un ritmo relajado.

La propuesta del chef Klaus Albert Mayr combina técnicas japonesas tradicionales con un enfoque contemporáneo. Destacan los nigiris, los rollos como el de leche de tigre, las gyozas vegetales y brochetas a la parrilla. La experiencia se completa con sake, whisky japonés y un mochi final.

Lotti: intimidad y cocina de autor en la Roma

En la esquina de Colima y Tonalá, en la Roma Norte, Lotti apuesta por una experiencia donde la intimidad es protagonista. Instalado en una casona renovada con elegancia contemporánea, el restaurante ofrece un refugio sereno frente al ritmo vertiginoso de la ciudad y sus incesantes aperturas gastronómicas.

La propuesta culinaria lleva la firma del chef suizo Luc Liebster, quien entrelaza técnica europea con ingredientes mexicanos. Destacan la concha con mousse de foie gras, la trucha salmonada con beurre blanc de chiles y el filete de Wagyu con jus de tuétano, además de una memorable tarta de chocolate veracruzano.

El diseño interior conserva guiños a la casa original, entre azulejos, madera y manteles blancos que refuerzan su atmósfera cálida. La carta de vinos acompaña con precisión, mientras cocteles como el espresso martini completan una velada pensada para conversar sin prisa y prolongar la sobremesa.

WILDSIDE Yohji Yamamoto reinterpreta el bonsái urbano

La moda japonesa vuelve a tender puentes entre tradición y vanguardia con la colaboración WILDSIDE Yohji Yamamoto x TRADMAN’S BONSAI. Para la temporada SS26, la plataforma experimental del diseñador une fuerzas con el estudio de Teppei Kojima y traduce la estética del bonsái en una cápsula oscura y refinada.

El eje conceptual es el “Goyomatsu Moyogi-Mei 501”, un pino blanco japonés que inspira bordados monocromáticos y jacquards de gran detalle. La pieza central es una chaqueta reversible tipo sukajan, cuyo exterior negro sobre negro contrasta con un interior texturizado que integra pino negro y enebro en composición camuflada.

Asimismo, la propuesta incluye una chaqueta china de algodón y pantalones coordinados con bolsillos asimétricos y cordón ajustable, fieles al ADN de Yohji. La colección se lanzará globalmente el 5 de marzo de 2026 en boutiques seleccionadas y en la plataforma oficial de WILDSIDE.

La Docena: brasas, mar y sobremesa sin prisa

En la Ciudad de México, La Docena se ha consolidado como un referente donde el fuego y el mar dialogan con naturalidad. Fundado por Tomás Bermúdez, el restaurante propone una experiencia que trasciende el plato: hielo que resguarda ostiones frescos, brasas encendidas y una cocina abierta que convierte cada servicio en ritual compartido.

El recorrido comienza con aromas ahumados y sabores salinos que anticipan aguachiles precisos, papas crujientes y vegetales a la parrilla que sorprenden incluso a quienes buscan opciones vegetarianas bien pensadas. Aquí, la mesa se entiende al centro, con platillos que circulan y copas que acompañan conversaciones largas.

Más que solemnidad, el espacio privilegia la generosidad y el encuentro. Las botellas se descorchan sin prisa, los carajillos marcan el ritmo de la sobremesa y el postre se vuelve pretexto para quedarse. Así, La Docena reafirma que compartir la mesa sigue siendo un acto profundamente disfrutable.

Hermès redefine elegancia con el nuevo Cape Cod Mini

Hermès amplía su universo relojero con el Cape Cod “Mini”, una versión más pequeña y delicada de su icónico modelo creado en 1991 por Henri d’Origny. Fiel a la emblemática caja “cuadrado dentro de un rectángulo”, inspirada en la cadena de ancla, la Casa refina proporciones en un formato de 27 x 20 milímetros.

Además, esta reinterpretación acentúa la curvatura de la caja y la pureza de sus acabados, disponibles en acero u oro amarillo, en versiones pulidas o engastadas. Las esferas, en plata, gris topo, pizarra, oro y Rojo H, refuerzan su carácter distintivo, mientras algunas piezas incorporan 46 diamantes para un brillo sofisticado.

Impulsado por un movimiento de cuarzo suizo de alta precisión y resistente hasta 3 bares, el modelo garantiza funcionalidad cotidiana. Asimismo, se ofrece con correas de ternera Swift o cabra Chamkilight, en versión simple o doble vuelta. Estará disponible desde mediados de abril en boutiques seleccionadas.

Porsche 850 Fantom Air lleva el Macan al agua

Porsche Engineering, Porsche AG, Studio F. A. Porsche y el astillero austriaco Frauscher desarrollaron la 850 Fantom Air, una lancha eléctrica que integra tecnología del Macan Turbo. El proyecto demuestra cómo la ingeniería automotriz puede trasladarse al sector náutico sin comprometer rendimiento, diseño ni estándares de calidad.

Bajo el casco incorpora un sistema eléctrico de 800 voltios, batería de 100 kWh y motor que entrega hasta 400 kW. Supera los 85 km/h con aceleración inmediata y silenciosa. La adaptación exigió nueva refrigeración, refuerzos anticorrosión, rediseño del motor y un bastidor especial para estabilizar la batería ante impactos del agua.

El sistema electrónico integra una unidad “gateway” que garantiza funcionamiento y seguridad equivalentes a los de un Porsche. En cabina mantiene modos Sport y Sport Plus, además de estética inspirada en la marca. La edición limitada a 25 unidades ya recibió premios internacionales y consolida la expansión eléctrica de Porsche más allá de la carretera.