Jonathan Anderson debutó como director creativo de Dior Homme con una pasarela inspirada en el arte europeo, en el marco de la Semana de la Moda de París. Su primera colección para la maison reinterpreta siluetas clásicas con guiños al arte británico e italiano, y detalles que evocan obras del siglo XX.

El desfile, celebrado en el Musée Rodin, mostró una línea masculina marcada por el contraste entre lo escultórico y lo cotidiano. Anderson incluyó referencias a escultores como Henry Moore y a diseñadores históricos de Dior, logrando una fusión entre tradición y renovación estética.

Con este debut, Dior reafirma su apuesta por el arte como hilo conductor de su visión de moda. Para Anderson, “crear es mirar al pasado para imaginar el futuro”, y su propuesta abre una nueva etapa para la casa francesa, anclada en el cruce entre la alta costura y la cultura visual europea.

Tequila Don Julio presentó una experiencia inmersiva en Mercer Labs, Nueva York, donde fusionó arte, tecnología y tradición mexicana. La instalación llevó a los asistentes por un recorrido multisensorial con proyecciones visuales, sonido envolvente y aromas que narraron el origen del icónico destilado de Jalisco.

Durante el evento, los visitantes participaron en una cata dirigida por expertos, quienes guiaron la degustación de diferentes etiquetas. El objetivo fue destacar la riqueza sensorial del tequila y su elaboración artesanal, posicionándolo como un destilado de prestigio mundial.

La propuesta busca conectar con nuevas audiencias y reforzar la identidad del tequila como parte esencial de la cultura mexicana. Esta apuesta tecnológica refleja una tendencia creciente: el uso de experiencias inmersivas para contar historias de marca y renovar el vínculo emocional con el consumidor.

En la Roma, un restaurante ha decidido ir más allá de lo orgánico o lo local: eliminar los residuos por completo. Se llama Baldío, y ha sido reconocido internacionalmente por su modelo de operación circular. Desde el diseño hasta el menú, todo busca minimizar el impacto ambiental y cambiar el paradigma gastronómico.

El chef Doug McMaster y su equipo compostean cada resto, reaprovechan aceites, rehúso de agua y evitan cualquier desecho no reciclable. Los ingredientes provienen de productores sostenibles y la trazabilidad es clave. El objetivo no es solo alimentar, sino educar y transformar hábitos.

Esta iniciativa ha despertado el interés de organismos internacionales, al demostrar que la sustentabilidad no está peleada con la calidad. En un país que genera más de 44 millones de toneladas de basura al año, Baldío plantea una pregunta urgente: ¿puede el restaurante del futuro ayudar a sanar al planeta?

A$AP Rocky trajo de vuelta su marca AWGE al calendario oficial de la Semana de la Moda Masculina de París con una presentación obligatoria para la primavera-verano 2026. Luego de una pausa de cinco años, el rapero neoyorquino sorprendió con una propuesta híbrida entre performance, instalación artística y desfile.

Con referencias a la religión, la psicodelia y el caos urbano, el show incluyó una instalación con monjes encapuchados, mensajes escritos en espejos y un vestido hecho con bolsas de seguridad. La ropa reflejó el estilo de Rocky: oversize, vibrante, inesperado, con accesorios de oro y detalles deconstruidos.

El regreso de AWGE confirma que Rocky no solo es una figura de la música, sino también un provocador cultural con visión estética. Su retorno a París no fue una pasarela más, sino una declaración: la moda sigue siendo su campo de experimentación.

En un rincón secreto de la colonia Roma, Café Arixi ofrece una experiencia que combina calidez, autenticidad y una mirada contemporánea a la cocina sarda. Su propuesta se aleja del bullicio de lo italiano convencional para acercarse a lo artesanal y profundamente emocional.

Detrás del concepto están Maura Lawrence Milia y Alex Lawrence, quienes reinterpretan recetas familiares con precisión técnica. El Malloredus, pasta tradicional con ragú campidanese y pecorino, se roba el protagonismo, mientras que el Arixi Martini sorprende con notas herbales, hongos y destilado de laurel.

Con tres ambientes bien definidos —barra, terraza y comedor en planta alta—, el lugar invita tanto al encuentro casual como a la cita pausada. Café Arixi es más que un restaurante: es un homenaje vivo a las raíces, una muestra de cómo la memoria y el detalle pueden transformar una comida en algo entrañable. Aquí, todo tiene historia.

Louis Vuitton presentó su nueva colección de charms Vivienne Fashionista y Louis Bear, con un enfoque en el diseño detallado y materiales de alta gama. Fabricados en piel, incorporan perlas, pedrería, flores Monogram y accesorios en miniatura como bolsos, gafas o raquetas.

La línea Vivienne ofrece ocho estilos únicos en distintos colores, mientras que Louis Bear presenta cuatro versiones con sombreros, joyas o bates de béisbol. Cada pieza transmite una identidad juguetona y lujosa, pensada para destacar en cualquier bolso o conjunto.

Estos accesorios, más allá de su función decorativa, se convierten en una forma expresiva de estilo personal. La colección estará disponible globalmente el 10 de julio, aunque ya puede preordenarse desde la app oficial. Con precios de $1,270 a $1,390 USD, Louis Vuitton convierte lo adorable en exclusivo, y lo exclusivo, en un objeto de deseo que fusiona moda y arte portátil.

La firma danesa FRAMA presentó en el festival 3daysofdesign su nueva serie de asientos Petit Rond. Diseñada por Troels Grum-Schwensen, la colección incluye sillas y bancos de acero inoxidable, ligeros y ultradelgados. Destaca por su equilibrio entre forma ergonómica y estética funcional.

El nombre —“pequeño círculo”— alude a la forma del asiento, inspirado en un diseño original para un café-galería en la isla de Møn. Cada pieza se ofrece también con asientos tapizados en piel, sumando calidez orgánica al acabado metálico. El diseño conserva una silueta sutil y refinada.

La colección expande la línea metálica de FRAMA, conocida por su minimalismo escultórico. La serie Petit Rond no solo aporta comodidad, sino que eleva cualquier espacio con su presencia discreta. Así, FRAMA demuestra que el diseño contemporáneo puede ser ligero, funcional y poético sin renunciar a la sofisticación escandinava.

En la Semana de la Moda de Milán, Prada presentó su colección masculina Primavera/Verano 2026 en el Deposito de Fondazione Prada. Bajo el título A Change of Tone, Miuccia Prada y Raf Simons marcaron un cambio sutil: del poder estructurado a una elegancia poética, natural y contemplativa.

Las prendas rompieron con las reglas tradicionales de lo masculino. Camisas blancas con shorts altos, trajes superpuestos con ropa deportiva y detalles como sombreros de rafia o calcetas largas mostraron una armonía no convencional. Todo remite a momentos imaginarios, emocionales y libres de rigidez.

El color jugó un papel esencial. Grises y marinos contrastaron con rojo, amarillo y violeta; tonos pastel suavizaron el conjunto. La colección no impone, sugiere. Cada prenda invita a ser vivida, adaptada, reinterpretada. Prada propone una nueva relación con la ropa: más emocional, menos estricta. Una masculinidad que no grita, pero que se expresa con profundidad, calma y belleza consciente.

En una tranquila esquina de la Condesa, Casa Elena ofrece algo más que comida: entrega una experiencia cercana, honesta y bien pensada. Detrás del proyecto están Monserrat Téllez y Rubén Zárate, dupla creativa que debutó con el exitoso Elena 147 y ahora extiende su propuesta hacia una cocina cálida y con identidad.

Los sabores son familiares, pero refinados. Desde una sedosa horchata de pinole hasta una tlayuda reinventada con quesillo, berenjena y quelites, cada plato encuentra el equilibrio entre lo tradicional y lo contemporáneo. Las flores de calabaza rellenas y el cheesecake de mamey elevan la experiencia sin pretensiones, con técnica y cariño.

El lugar invita a quedarse, a mirar por la ventana, a dejarse sorprender. Casa Elena no busca impresionar, sino conectar. Y eso, en medio del ruido, es lo que la hace única.

Te levantas, te miras al espejo y ahí está: otro granito inesperado. Lo primero que piensas es exprimirlo o ponerle algo “rápido”… pero muchos de esos trucos caseros solo te dañan la piel. Exponerlo al sol, usar limón o productos astringentes puede parecer buena idea, pero no lo es.

Tu piel también necesita cuidados reales, más allá del afeitado. Brotes como estos pueden ser por estrés, mala alimentación o productos que no van contigo. Y sí, los hombres también necesitamos rutinas de cuidado que protejan sin exagerar.

No se trata de complicarte: elige productos simples, con ingredientes purificantes como el aceite de árbol de té, y evita los mitos. Tu rostro merece algo mejor que improvisaciones. Verse bien también es cosa de hombres.