La arquitecta paisajista Sara Zewde, reconocida por su visión que combina historia, cultura y territorio, presentó un nuevo proyecto en el museo Dia Beacon. Su propuesta, cargada de referencias comunitarias, busca transformar la relación entre paisaje y memoria, desafiando la mirada tradicional sobre el diseño de espacios públicos.

El proyecto, que incorpora materiales locales y narrativas sociales, funciona como una intervención que reinterpreta los vínculos entre territorio y resistencia cultural. Más allá de su dimensión estética, la obra invita a pensar en cómo los paisajes pueden ser instrumentos de justicia y representación.

Zewde consolida con este trabajo una línea crítica en la arquitectura del paisaje, donde lo político y lo social se entrelazan con lo sensorial. En un mundo donde los espacios comunes suelen responder a intereses económicos, su propuesta abre un debate sobre quién define lo que merece ser recordado y preservado.

Durante casi tres décadas, Jorge Ferrari y Juan Mario Roust, dos reconocidos escenógrafos y directores de arte, transformaron un PH de los años treinta en San Telmo en un refugio donde conviven bohemia, historia y diseño. La propiedad, que alguna vez perteneció a otro escenógrafo, fue restaurada con cuidado para rescatar su esencia racionalista, sumando piezas de Le Corbusier y Mies Van Der Rohe junto a recuerdos de películas, obras y amistades.

El proyecto respeta la estética del barrio: piedra París, colores arena y detalles verdes que, según el feng shui, transmiten serenidad. Cada rincón refleja un equilibrio entre lo vintage y lo contemporáneo: parquet recuperado, carpintería a medida, arte de colegas y objetos rescatados de rodajes que cargan de memoria los espacios. La iluminación cálida y estratégica, clave en su oficio, también guía la atmósfera de la casa.

Hoy, el PH sigue siendo un espacio vivo. Desde la terraza rodeada de plantas hasta el altillo convertido en estudio luminoso, cada ambiente es testigo de su vida creativa y personal. Ferrari lo resume con sencillez: “Después de 25 años inmersos en este proyecto, es imposible no enamorarse”. La casa no es solo un hogar: es una escenografía habitada, donde la estética se funde con la vida cotidiana.

La psicóloga Alejandra Enríquez ha lanzado una advertencia que se viralizó en redes: confiar en la inteligencia artificial para desahogarse puede ser más perjudicial de lo que parece. En un video explicó que herramientas como ChatGPT no saben quién eres realmente, no resuelven problemas y, al contrario, pueden reforzar ideas equivocadas.

Apoyada en un estudio de la Universidad de Stanford, Enríquez señaló que los modelos de IA pueden validar delirios, no detectar crisis emocionales y amplificar pensamientos dañinos. Además, advirtió que el sesgo de confirmación juega un papel importante: al alimentar la conversación con nuestras propias palabras, es fácil quedar atrapados en una visión parcial y autocomplaciente de la realidad.

Su crítica más profunda se centra en la diferencia con la terapia psicológica. Según la especialista, la sanación no proviene de teorías en manuales, sino del vínculo humano: sentirse visto, escuchado y comprendido en la singularidad de cada historia.

El auge cafetero en la Ciudad de México se refleja en espacios que combinan tradición, diseño y cultura. Quentin, en la Condesa, es célebre por su pan y sus granos de origen cambiante, preparados con métodos artesanales. En Coyoacán, Avellaneda mantiene un ambiente íntimo y granos bien mezclados que lo han convertido en un referente local.

En Polanco, Latte Latte destaca por su diseño contemporáneo y su propuesta fresca, mientras Bucra sorprende con preparaciones de café turco y una carta que supera las sesenta variedades. En la Roma, Tormenta ofrece una experiencia única: café de especialidad acompañado de vinilos y un ambiente urbano que invita a quedarse.

Estos espacios representan la diversidad cafetera de la capital, donde cada taza es también una forma de encuentro. La ciudad confirma así que el café no es solo una bebida, sino un ritual cultural que refleja identidad y estilo de vida.

Tulum suma un nuevo referente gastronómico con Bak, un espacio que combina alta cocina, tradición maya y un diseño arquitectónico que dialoga con la selva. El restaurante propone una experiencia sensorial completa: fuego abierto, mixología de autor y una carta que integra carnes premium, mariscos y sabores locales con técnicas contemporáneas. La propuesta se extiende más allá del plato, creando un entorno de sofisticación y conexión con el territorio.

El proyecto busca consolidar a Tulum como destino de vanguardia en hospitalidad, en un entorno donde el turismo de alto nivel apuesta por experiencias únicas y personalizadas. Bak no solo se presenta como un restaurante, sino como un ritual de encuentro, estética y memoria culinaria. En un contexto donde el lujo tiende a lo inmersivo, este nuevo espacio representa el pulso actual de la gastronomía en el Caribe mexicano: identidad, espectáculo y exclusividad en equilibrio.

Clay Cockrell, psicoterapeuta en Nueva York, se especializa en atender a millonarios que enfrentan lo que llama “el efecto tóxico de la abundancia”: la sensación de que nunca es suficiente. Su enfoque busca que los pacientes identifiquen un propósito más allá de acumular riqueza, explorando caminos como la filantropía, las relaciones o la creación de nuevos proyectos.

Cockrell advierte que la riqueza excesiva puede aislar, generar desconfianza y provocar problemas familiares, además de presionar a los hijos para superar a sus padres o, por el contrario, restarles ambición. Su experiencia confirma que el dinero resuelve ciertas dificultades, pero no garantiza bienestar emocional.

Frente a la fascinación y el rechazo que generan los multimillonarios, el terapeuta propone una lección para todos: la felicidad no depende de la cuenta bancaria, sino de la calidad de las relaciones, la familia y el sentido de contribución a la comunidad.

El diseñador londinense Rahat Rai, de 21 años, presentó Done & Dusted, un proyecto que convierte polvo doméstico en un material similar al fieltro para fabricar pantuflas. La propuesta, todavía en fase de prototipo, busca explorar el potencial de reutilizar residuos que suelen desecharse sin consideración.

El proceso inicia clasificando el contenido de bolsas de aspiradora para retirar elementos grandes o contaminantes, quedando solo pelusa fina y fibrosa. Este material se humedece, se compacta con rodillo y se hornea para eliminar bacterias, generando una base apta para confección textil.

Aunque experimental, la iniciativa plantea un enfoque radical de la moda sostenible, cuestionando el origen de los materiales y su ciclo de vida. Rai demuestra que la creatividad puede transformar incluso lo más insignificante en un producto funcional, abriendo debate sobre los límites y posibilidades del diseño ambientalmente responsable.

Bagatelle, el nuevo punto gastronómico en Masaryk, combina cocina francesa con influencias mediterráneas en un ambiente versátil y elegante. Con presencia en ciudades como Londres, Miami y Mykonos, llega a la Ciudad de México para ofrecer experiencias que van de una cena íntima a celebraciones animadas.

Su propuesta culinaria, liderada por Rocco Seminara, Marco Estrada y Edoardo Cordaro, destaca por la atención al detalle y la creatividad en cada plato. Entre sus imperdibles: burrata con tomates confitados, tartar de atún con chile manzano, ravioles de queso pecorino y trufa, y rib eye a la parrilla con puré de papa casero.

El espacio ofrece tres ambientes: un salón principal sereno, un cocktail bar relajado y una terraza con vista a Masaryk. Los jueves, el lugar se transforma con música y espectáculos en vivo, convirtiendo cada visita en una experiencia sensorial completa.

Lorea, el proyecto del chef Oswaldo Oliva, forma parte de la Guía Michelin en la Ciudad de México gracias a su propuesta experimental que combina técnica, narrativa y producto local. Concebido como un laboratorio gastronómico, el restaurante diseña menús que cambian constantemente según la temporada y la inspiración creativa.

El espacio ofrece una experiencia inmersiva donde cada plato es presentado como una historia, integrando ingredientes mexicanos en composiciones que desafían los límites de la alta cocina. La precisión técnica se une a un profundo respeto por el origen de cada producto, creando un equilibrio entre innovación y tradición.

En un panorama culinario cada vez más competitivo, Lorea confirma que la originalidad y la identidad son esenciales para trascender. Su presencia en la Guía Michelin subraya que la gastronomía mexicana puede dialogar con las tendencias globales sin perder su raíz.

Caviar Bar, ubicado en la zona de Pedregal en la Ciudad de México, se ha consolidado como un espacio donde la alta gastronomía y la discreción convergen para atender a un público exigente. Su propuesta culinaria se centra en el caviar y mariscos de primer nivel, complementados con vinos y champañas cuidadosamente seleccionados.

El servicio destaca por su precisión y atención personalizada, elementos esenciales para un ambiente de negocios donde la confidencialidad y el confort son prioritarios. El diseño del lugar combina elegancia contemporánea con detalles sobrios que favorecen la concentración y la conversación.

En un contexto donde las comidas de trabajo pueden definir acuerdos clave, Caviar Bar ofrece una experiencia que equilibra lujo, sabor y profesionalismo. Un recordatorio de que, en el mundo corporativo, el escenario puede ser tan decisivo como la negociación misma.